得知雲門舞集在馬尼拉ＣＣＰ演出，著實興奮。
素來敬仰林懷民先生為了熱愛現代舞，不畏艱苦，堅持投入其理想，於1973年創立「雲門舞集」，帶動了台灣現代舞的表演藝術。一開始他的目標是以中國人編舞、中國人的樂曲，跳給中國人看。像前期的《薪傳》甚至《白蛇傳》等舞劇，就是通過現代舞的方式，反映本土文化精神。現在經過多年的歷練追求，擷取東西方特質，創造出他獨一的風格。跳上國際舞台，讓全世界人觀賞，受到極大讚譽。正如「香港明報」所寫：「雲門的成功是台灣人的驕傲，中國人的光榮。」
《水月》是其「西方中有東方」、「古典裡有現代」的經典之作。舞劇中雖沒劇情，卻觀照出對生命的意涵。靈感得自佛偈：「鏡花水月畢竟總成空」。以太極導引的動作與氣功等注入舞蹈，太極本由無極而生，陰陽分判，動靜虛實，回歸到自己身體的意念，吐納呼吸融入舞姿，釋放出內外的能量，讓觀眾感受到與靈魂共舞的氛圍。
《水月》舞者的入場、離場，猶如太極拳的起式與收式，凝神貫注，動作沉穩寧靜，群舞時舞姿各異，整體動勢呈現互相呼應和諧的美感，雙人舞和單人舞是動靜交錯，剛柔並濟，演出渾然一氣，讓觀眾屏氣靜聲注視舞台上，似游龍，如驚鴻，時而輕柔婉轉，時而凝重低迴的舞姿與神態。以舞蹈外在的強烈視覺表現內在精神，具體與抽象並存。
配上巴洛克時代的音樂家巴哈的無伴奏大提琴組曲，低沉幽緩，流瀉出的質感，天衣無縫。再加上舞者在舞台上輕輕撥動潺潺水流聲，濺出晶瑩剔透的水花，與後幕上朦朧的鏡片光影，交織成一片似虛似幻的景象，那種富有哲理詩意的境界，怎能不讓觀眾沉醉其中，也難怪觀眾掌聲不竭，「安可」聲不斷。
這是一場令人震撼難忘的演出。
從《水月》中可以發現林懷民先生對現代舞如何的傾心，而「雲門」卻是他實現願望的樂園，與他已融為一體。如今我們處於東西交會的時代，「雲門」由傳統創新的舞蹈中，使得人生的醇味更堪咀嚼。
林懷民以其三十多年的精華歲月，全然貢獻給了藝術，獨力支持舞團，豈是那麼容易，其中的艱難、辛酸、寂寞，唯有自知。而人生有時的變化甚至比戲劇舞蹈來得還突然，然而他以無比的毅力與不懈怠的努力，終於讓世人讚嘆他們驚人的成就。
正如柏林國際《芭蕾雜誌》讚道：「這個舞團與世界新舊現代舞團相較，不僅並駕齊驅，甚至有超越之勢。」
在此向這位現代舞台上的巨人──林懷民先生與雲門舞集的成員，喝采致意！期望他們永遠活在觀眾的掌聲中。
