新冠肺炎肆虐全球，文化訪問團赴海外巡迴演出全數暫停，僑委會特別規劃5場線上藝文饗宴，以臺灣的山、海、天、光四大主題為主軸，將臺灣之美與不同領域的藝術表演融合，以線上方式提供給海內外的僑胞朋友觀賞。

12月7日「僑見大來賓」直播節目中，邀請到《生命之光》演出團隊，同時也是5場線上藝文饗宴執行團隊的「舞鈴劇場」創辦人暨藝術總監劉樂群，來分享本系列節目的執行製作經歷，以及與不同團隊合作的過程，還有疫情期間舞鈴劇場的轉型之路。

劉樂群表示，藝文團體這幾年因為疫情的因素，很多實體表演都受到很大影響，但非常高興有這樣的機會與國內不同領域的優秀團隊合作，將豐富的藝文表演內容拍攝成線上作品，並透過僑委會的平臺播出，讓海外世界各地的僑胞們欣賞；有別於實體表演的拍攝手法，期待透過音樂、燈光等效果結合科技，帶給觀眾跟現場演出不一樣的體驗與感受。

回顧一系列的節目安排與規劃，劉樂群指出，不僅是以山、海、天、光四大主題，展現出獨特的臺灣藝術文化，更依據表演內容在演出時間安排上加入巧思。他說明，由宋坤傳藝帶來的《天的祝禱》，是對傳統民俗科儀的「祈福」，因此特別規劃在中元節前播映；而《山的容顏》藉由彩虹古謠隊與泰武古謠傳唱，以排灣族歌謠講述女孩變成母親的成長歷程，部落文化團圓溫馨的感覺，則剛好適合安排在中秋節前夕。

「女神從天空降臨，搖曳著長長的裙襬，伴隨著舞者們緩緩出現在舞臺…」作為線上藝文饗宴壓軸節目《生命之光》，是舞鈴劇場30周年的劇作。劉樂群說，舞鈴劇場從1986年成立，這一路走來，就如同一個生命的誕生，因此當時為了紀念這項里程碑與劇場的初衷，希望讓全世界看見生命中的美好。不過正當完成這部創作時，卻碰上新冠肺炎爆發；但樂觀的劉樂群認為，或許這部《生命之光》就是為了在全球面對艱困疫情之際，成為大家最溫暖的力量而誕生的作品，讓人們知道生命雖然充滿挑戰，但也同時充滿著希望，如同劇中歷經艱難險峻的試煉之旅，最後見證如彩虹般綻放的生命之光，給予所有觀眾及表演藝術家在疫情下最暖心的祝福。

面對疫情的挑戰，劉樂群不斷地思考如何轉變表演形式，規劃舞鈴朝數位化發展，讓線上成為線下表演的延伸，創造更多表演的可能性；於是，他開始大膽嘗試VR/AR、虛擬世界、5G異地共演等新科技的跨域應用，與時俱進激盪出更豐富多元的演出。

在上個月的僑務委員會議晚宴中，「舞鈴劇場」及「宋坤傳藝」首次跨界攜手合作，共同演出全新創作《島嶼天光》，將舞鈴劇場的扯鈴及舞蹈與宋坤傳藝的鼓樂及藝陣相融其中，展現濃厚的臺灣文化元素，帶給現場來自全球各地的海外僑領視覺與聽覺的享受；劉樂群相當感謝僑委會給予這個演出機會，藉由與不同藝文團體的合作，展現臺灣文化軟實力。

舞鈴劇場曾經多次擔任僑委會文化訪問團，走訪美加、亞洲、中南美洲、大洋洲以及非洲等地演出；劉樂群回憶起過去巡演的經驗，因為各地的演出舞臺規格和設備有很大的差異，因此舞鈴團隊每到一站都必須快速的應變，創造出適合表演的舞臺。而舞鈴劇場也在今年8月首次獲選參加愛丁堡藝穗節，讓臺灣的表演藝術再次站上國際舞臺被世界看見；這些海外訪演的經歷，不只讓海外僑胞及國際友人感受到臺灣多元文化的創作，更促進與主流社會的交流。

一位耳朵聽不見的外國朋友，在表演結束後說，他「看」見了舞鈴的音樂，讓劉樂群感動無比。舞鈴劇場將扯鈴結合舞蹈，更融入節目編排設計、音樂、燈光效果以舞臺佈景等劇場元素，以優美的音樂及舞鈴的肢體動作「說」故事，將藝術表演轉化成跨越國界、語言的共同文化，傳遞感動人心的故事給每一位觀眾。

僑務委員會111年線上藝文饗宴的5場節目分別為《天的祝禱》、《山的容顏》、《歲釀Mojito》、《海納八紘》及《生命之光》，由宋坤傳藝、彩虹部落、臺灣木偶劇團、舞鈴劇場等國內優質藝文團隊輪番演出。豐富多元的節目，將臺灣傳統技藝、藝陣文化、原住民文化、經典民歌、布袋戲等文化內涵與現代美學融合，透過科技藝術，創造線上特有的觀看視覺饗宴，展現臺灣藝文界勇於突破的創造力，以及藝文世代傳承的精神與價值。

第5場線上演出節目《生命之光》，將於12月9日至12月16日隆重推出，最新消息請大家持續追蹤僑務委員會官方臉書粉絲專頁、僑務電子報LINE官方帳號、YouTube頻道、以及全英文的Twitter官方帳號。