聞名國際的旅美臺灣小提琴家胡乃元多年來受Chamber music international之邀，前往達拉斯與各知名音樂家交流並演出，日前再度蒞臨達拉斯參加第三十七屆Chamber music international演出，為眾多樂迷帶來室內獨奏與合奏。胡乃元在擔綱獨奏巴哈樂曲時，現場樂聲如飛瀑奔流高潮迭起，引起樂迷們凝神聆聽並為大師精采演出起立鼓掌數分鐘。

胡乃元曾任Taiwan Connection 音樂總監致力於推廣室內樂，為臺灣古典樂界貢獻良多，之後成立TC Chamber Orchestra，特別對貝多芬曲目的演繹深獲好評。來到亞裔眾多的達拉斯地區，胡乃元談到，在他1985年前往比利時參賽獲獎時，那時前六名就有四位是亞裔，當時歐洲媒體還感到驚訝，現在，古典音樂已不再是西方音樂，而是成為了國際音樂，沒有國界之分。

對於達拉斯地區亞裔人數增長很快，亞裔父母特別重視古典樂教育的現象，胡乃元表示，由於網路科技的發達，現在的孩子要定心學習古典樂較不容易。他認為孩子不一定要成為職業音樂家，但要接觸藝術，而古典音樂可以淨化己心。胡乃元以巴哈為例，巴哈是虔誠的教徒，但聆聽巴哈並不需要信仰基督教，因為音樂可以把人帶入意念的世界裡。

「你可能經過了這一生，才會感受和體會到某段樂曲。」胡乃元認為，當人生走過很長的經歷，通過起伏不定的路途，再回頭聆聽巴哈，人才會發現樂曲裡的無常人生。「音樂如同語言，你需要去學習認識，才能夠體會到它想表達什麼。」

胡乃元也談到創作的過程裡，音樂也是講究要平衡理性與感性，才能結合出理想的作品，他相信人的經歷也是如此。因此每位演奏者的詮釋才會有所不同。就像莎士比亞的戲劇，演員怎麼演出那台詞，都會有自己的技巧，不是同一個角度就可以完整詮釋其意義。

談到對現在人工智能創作音樂的看法，胡乃元也表示，他能感受到科技能幫助人類的生活更舒適，但人類也為此付出了某些代價。然而就如同工業革命與地球暖化的關係，誰也擋不住科技發展的步伐，因而必須學習承受隨之而來的其它效應。